“金瓶梅词画”与淮商风俗

一、《金瓶梅词话》与淮上的风土人情（论文文献综述）

孙语圣^[1]（2021）在《明清时期徽州与淮北衣食文化之比较》文中研究说明徽州服饰是徽州文化的身体符号,渗透着程朱理学的忍让、中庸和孝慈思想,古朴稳重,清爽淡雅,质料优良,衣服装饰色彩温柔含蓄,与淮北的浓艳色彩对比强烈。相对于徽州来说,淮北人的衣饰穿着显得粗糙、简陋与单调,但从明朝中叶起,随着运河一带商品经济的发展,上流社会的衣饰也随之趋奢。徽州与淮北的饮食文化相差甚大,除主食的差异外,徽州人不善饮酒,但饮茶习俗甚浓;而淮北人则擅长饮酒,博饮之风浓厚,但缺少饮茶的闲情逸致;徽州地处山区,其山珍野味的徽菜特色又有别于地处平原的淮北饮食。从衣食看徽州人和淮北人的生活风尚,富奢与简粗的对比虽较明显,然徽州的富足并不表明徽人皆度奢侈之日,也分场合,且徽人亦并不家家富足;淮北的贫乏亦不说明淮人皆过简陋之日。其差异与共性,与各自的地理环境、经济和物产状况、历史文化、民众性格等诸多因素紧密相关。

丁艳^[2]（2017）在《汉英植物词语文化语义对比研究》文中提出文化制约植物词语的意义表现,植物词语的语义反映丰富的民族文化。汉英两种语言中都存在大量的植物词语,两种语言中植物词语的文化语义或相同、相似,或相异,或一语独有、缺少语义对应。从文化的构成系统来看,物质文化系统、社会文化系统、观念文化系统的不同是产生这些差异的根源。

张辉^[3]（2017）在《一条王世襄援引的家具史料的多重意义再发掘》文中研究说明很久以来,我国明清史学界就关注一条史料,以其论证晚明奢华风尚、资本主义萌芽。而关注明式家具史料的人士,对这条史料当然也耳熟能详,自王世襄在《明式家具研究》援用作为硬木家具普遍使用的年代史证后,它便成为不刊之论。它的出处是范濂《云间据目抄》,我们现在再结合明史学界的研究方法和成果,可以发现这段史料还有多重历史信息可做进一步的阐发。

张一涵^[4]（2017）在《传承与演进：明清肖像画艺术表现形态的嬗变研究》文中进行了进一步梳理明清时期肖像画艺术表现形态承接前代肖像画风貌,于诸多外在因素影响下兼收并蓄,逐渐形成具有时代特点的多元化风格。以往学术界研究多关注明清时期肖像画繁盛的具体表面现状,忽略了促使其产生丰富性和活力性的内在因素,以及不同时期、不同阶层肖像画艺术表现形态的具体变化和它们之间的联系,而这正是本文研究的议题。通过前期调研,本文将通过明清时期肖像画代表作品以图式与文本、图式与图式之间进行对比,在大量掌握明清肖像画图像和背景介绍的基础上,按照服务对象阶层（横向）和时间（纵向）的不同,对其艺术表现形态的变化进行分析,从中发现明清肖像画的艺术表现在变化过程中,以继承笔墨传统为根基,一直坚守中国传统肖像画精髓,在时间的推移中,不断更新、演变,寻找适合其阶层审美意识的表现形式。任何时代、任何门类的艺术特色,大都由这个时代的主流派所承载,而主要流派的艺术特色,归根结底是由本流派的主要代表性人物来体现。明清肖像画在每个特定的历史时期中,其艺术表现都有代表性的阶层、流派和突出特点。因此,按服务对象阶层的不同分为宫廷肖像画、文人雅士肖像画、庶民百姓肖像画。三者并非独立个体,而是代表了明清时期肖像画艺术此消彼长的特定状态。明末清初,传教士画家的入廷任职,使已经开始酝酿变化的中国肖像画进入更加快速的发展变革时期,他们来华后的创作实践,丰富了中国肖像画的笔墨技法,使传统的墨骨、赋色两大传统肖像画受到影响。本文重点研究明清肖像画包括帝王像、朝服像、祖容像、文人名仕像等艺术表现形式,也必然通过对明、清代肖像画的主流画派和代表性人物以及对典型个案和相关史实、理论,针对以往学术研究不足,从一个被忽略的角度来探讨肖像画的独特审美和价值,尤其是将从属于社会低层的庶民肖像画进行深入分析,将相术、秘诀对肖像画的影响以及其面部图示变化做出梳理,从而更好、更全面地评估明清肖像画艺术表现形态的转变形式以及价值所在。明、清时期的肖像画兼收并蓄,在特殊的历史条件下实现了新的发展,为中国人物画的二十世纪复兴,为中西文化的交流作出了坚实的铺垫和准备。中国肖像画作为这一文化融合的先导,由此而来的一系列变革创新活动,是中国绘画史上一个巨大的转折点,它预示着中国绘画的古典形态即将终结,意义非凡而久远。因此,笔者借以通过对明清肖像画艺术表现形态的研究,望能为今后有关明清肖像画的学者研究及绘画学习提供一定的参考和借鉴。

冯雅^[5]（2017）在《《水浒传》在日本的传播研究》文中进行了进一步梳理中国文学在海外的传播一直以来都是文学研究界的重大课题,这一研究有助于我们了解中国文学源远流长的历史及走向世界的过程。《水浒传》作为一部广为人知的中国古典名着,其在海外的传播与影响是一个值得关注的课题。而要涉及《水浒传》在海外传播情况的研究,最先译介《水浒传》的日本,是必须首先提到的国家。中日两国的文化交流不仅历史悠久,而且形式独特,其历史源远流长,从秦汉之交迄今至少已有两千多年。就形式而言,两国人员往来受大海阻碍,书籍成为接受文化的主要载体。本文是对《水浒传》在日本传播情况的综合论述,在总结前人研究成果的基础上,对日本《水浒传》的译介、再创作和研究情况及《水浒传》在日本通过绘本、游戏、影视剧和动漫的多元化传播情况进行历时性和专题性的归纳、总结、分析和讨论,探究中日文学交流的规律性和特殊性。本论文采用了既重理论研究,又重个案分析;既重宏观把握,又不失微观探索的写作方法,力争做到论点可靠,论证充实。第一章主要论述了《水浒传》传入日本的时间、途径和传入后出现的江户时期“水浒热”现象,以及这一现象产生的原因。第二章选取《水浒传》训读本中最有代表性的平冈龙城的《标注训译水浒传》和幸田露伴的训译本《国译忠义水浒传全书》二书为研究对象,兼论被称为战后译界“两座巨峰”的吉川幸次郎和驹田信二的现代日译本。通过对《标注训译水浒传》和《国译忠义水浒传全书》两书训译方法、训译特点、训译异同性等方面的考察,来归纳各自在训译技巧上的得失。与此同时,结合明治、大正时期日本社会全面西化、文化上东西碰撞的特殊时代背景,从语义学、文体学角度来探讨平冈龙城和幸田露伴的两个训译本在充当《水浒传》在日传播媒介的价值所在。注重将《水浒传》的译介和研究与当时的政治制度、文化背景和经济发展阶段相结合,进行全方位、多角度、多层次的立体考察,使研究结论更具客观性和普遍性。第三章论述了《水浒传》传入后对日本文学的影响及在其影响下产生的文学作品,以比较文学影响研究、接受研究和跨文化传播为基础,辅以文学翻译理论,文化理论等,重视原典材料,采用科学的实证研究方法注重理论分析与实际作品相结合的原则。重点讨论了比较有代表性的三部作品,曲亭马琴的《南总里见八犬传》、吉川英治的《新·水浒传》和北方谦三的《水浒传》。第四章以专题性的形式梳理和客观介绍了日本的《水浒传》研究成果。笔者赴日访学期间,走访各大图书馆和相关研究机构及相关学者,将近年来日本的《水浒传》研究历史进行系统归纳,希望将最新的研究成果介绍给国内学者,以期为我国水浒研究提供一些参考。第五章论述了《水浒传》在日本的的多元化传播,从日本的绘画、戏剧、影视、动漫,电子游戏以及传统民俗活动中都能看到《水浒传》的存在。展示了日本人民对于《水浒传》的热爱,也展现了《水浒传》作为一部古典名着持久的文学魅力与生命力。任何文学作品只有经过传播,被接受者接受之后才算最终完成,《水浒传》传入日本后主要以翻译、改编、研究等方式进行传播,印刷品、舞台、影视等便构成了其主要传播媒介。从时间上说,在不同的历史时期《水浒传》的传播也会呈现出明显的差异性。《水浒传》对日本文学的影响状况有时强,有时稍弱,而且每个时期的重点也各有不同。这主要是由于日本社会和文学本身的发展规律和日本民族的精神需求所决定的。另一方面,我们还必须注意到,日本民族在长期的自我发展的进程中,逐步形成了具有鲜明的岛国民族特点的审美情趣和价值取向。所以无论中国文学对其影响多么巨大、强烈和持久,日本民族都会自然地根据自身的实际需要进行认真地鉴别、甄选最后再审慎地取舍。他们虽以《水浒传》为原典进行了一系列的翻译和再创作,但每部作品都印有日本的痕迹。同时为迎合大众情趣和市场运营对《水浒传》的翻改也五花八门,有的缺少对原着的尊重,使没有阅读过《水浒传》的日本读者产生偏误,这种传播内容已打破甚至是毁灭了原着的本貌,如何打破这种被动传播值得我们思考。

李传江^[6]（2017）在《明清两淮盐业经济影响下的区域文艺创作与消费》文中提出明清时期两淮盐业经济的迅速发展影响了区域文艺创作与消费。社会资本相对集中在少数盐官和盐商手中,他们常常利用资源优势供养文人、兴建书院、观评戏曲、刊藏书籍等。两淮盐业诗歌的创作数量激增,逐渐表现出家族性特征,也更易于被刊藏流传;相关的戏曲创作、观演及评点活动等常常表现出以幕府为中心的群体性特征,乾隆朝的扬州曲剧删改活动更是以不同级别的盐官为主体;而区域小说创作则能够从更广、更深层次反映两淮盐业的盛衰发展状况等,盐商们也常出资刊藏小说尤其是大型类书如《太平广记》《太平御览》等。

回达强^[7]（2013）在《中国古代小说戏剧与回回民俗文化》文中提出本文进行的是古代小说戏剧与回回民俗文化的交叉研究。本文上编主要探讨古代小说戏剧中展现的某些回回民俗事项。如回回饮食历史变迁和民俗特性，回回武术繁荣的根底和表现，清真屠宰行业的兴盛原因和历史境遇，回族的服饰、姓名、节庆民俗与人生礼俗民族个性表现与受到主体民族文化影响的趋同演变，回回语言、语用在元明杂剧和明清小说中的遗存与表现，以及回回民俗在中国民间马王信仰中的投影。此外，将古代小说戏剧中描写的域外回回民俗也纳入查考范围，以增强对比联系。下编重点对具体作品进行专题研究解读。我们选取了《眼药酸》、《东堂老》、《东楼叫佛》、《误堕龙窟》、《金瓶梅》、《转运汉遇巧洞庭红》、《儒林外史》等篇章，对其中涉及的回回民俗进行多角度的透视分析，并将之其他族群的民俗、文化、文明进行对比，力图解读作品的立意内涵、母题渊源、城市原型及独特民俗意蕴等，从而能更全面更准确地把握这些作品。

戎龚停^[8]（2013）在《沿淮玩灯人—民族音乐学视野中的花鼓灯演艺群体》文中认为花鼓灯是播衍在沿淮地区具有多彩样态、灵活形式的民间歌舞类型，花鼓灯承传群体因其代代传承及其创新的行为，为花鼓灯艺术刻画出了历史流变之轨迹。以往我们对它的研究，往往仅局限于花鼓灯的某时、某地及其某种样态之局部倾向，缺少整体、系统、理性地从民族音乐学的主体观念出发，对其进行比较全面的田野考察和综合研究，这对于花鼓灯的相关传承、理论研究和创作实践来说，不能不说是一种缺陷。本文运用民族音乐学方法论中的“主体观”理念，借鉴历史人类学、民俗学、社会学、生态学相关方法，从历史和现实的多个视角进行综合性的考察研究，对沿淮玩灯人的历史生存、群体现状、歌舞音乐生活以及与民俗事象之关系进行深入探讨，通过这些问题的探讨，发现其玩灯人主体群落在沿淮地区呈现大众化趋势之全貌和形成这一趋势全貌的原因和规律。由此，笔者认为，沿淮花鼓灯大众化承传态势是在主体群落、歌舞体系建立与多象民俗的共融生发和相依滋养的过程中而形成，花鼓灯艺术主体和艺术本体皆呈现出群落结构化的生态特征，各个层面的玩灯人群体成就了所操持的多种样态花鼓灯艺术。在这个过程中，民间歌舞主体群落的强势形成，应当是决定民间歌舞艺术繁荣的根本条件和决定因素。在相关花鼓灯歌舞艺术的演艺实践中，花鼓灯艺术的可持续发展依然与花鼓灯艺术主体的良性生态稳固息息相关。

苏静^[9]（2012）在《明清俗曲【寄生草】曲牌研究》文中进行了进一步梳理[寄生草]是明清俗曲具有代表性的音乐曲牌之一,明清以来已广泛流行于我国各个地区。在各地人民群众和艺人的创造与传播中,与当地的语言、音乐及习俗相结合,产生了丰富多彩的变体。这些变体表现出来的地域性、社会性与民俗性也正是我国传统音乐特性的代表。因此,通过研究[寄生草]曲牌的特性可看到我国传统音乐的生存、传播、发展特点,为进一步保存这些优秀的音乐品种提供理论性的参考。本文在前人研究的基础上,对明清俗曲[寄生草]的产生、兴起、发展、流变的过程进行了梳理,同时结合对历史文献资料的查询、探求,以期通过明清俗曲代表性曲牌[寄生草]的综合研究,总结其流变发展规律,探索传统音乐的发展规律。本文分四章：第一章是对明清俗曲的界定及[寄生草]的研究价值的阐述。第二章,是关于[寄生草]曲牌的历史渊源。第三章,是对[寄生草]音乐本体的分析。第四章,是关于[寄生草]流变情况的研究。最后,文章做出结论。

张丽丽^[10]（2012）在《明清小说中的牙人形象研究》文中研究说明牙人在我国历史上出现很早，具体可以追溯至先秦时期，但作为一类艺术形象出现在小说作品中，却是在封建社会后期的明清两代。作为经济发展的产物，牙人有其现实的生存背景和发展轨迹，而且不同时期的牙人呈现出不同的特点。明清牙人身上同样带有鲜明的时代色彩，这在历史和经济研究领域已有所涉及。然而作为一类艺术形象，明清小说中的牙人还未受到文学研究者的关注。明清商品经济的发展和小说文体的崛起为牙人形象的产生创造了契机，本文即从文学研究的角度对明清小说中写到的牙人形象进行分析和探讨。绪论部分对牙人的历史发展过程做一个系统的梳理。主要涉及牙人称谓的演变，牙人活动在不同时期呈现出的特点，以及牙人组织机构——牙行的出现。从中可以知道唐宋两代是牙人发生转变的一个时期，牙人活动渐趋规范和成熟，对后世牙人产生深远影响。同时在这一部分明确本文的研究价值与意义、研究对象的范围，以及所采用的研究方法。第一章主要探讨明清牙人兴盛的原因、表现，及其与小说的结合。明朝建国以后，统一稳定的社会局势，农业、手工业发展基础上商品交换的频繁，水陆交通发展基础上商品流通范围的扩大，以及牙人自身的历史传承为它的兴盛提供了有利的条件。这一时期，牙人数量急剧增加，业务范围和职能有很大扩展，牙人整体上发展到一个相当完善和成熟的水平。明清牙人与明清小说的同步兴盛使二者的结合成为必然。第二章主要对明清小说中的牙人形象进行类型划分和形象特征分析。对于明清小说中出现的，从事各种商品中介的众多牙人形象，按照不同的标准可以分为不同的类型，他们呈现出的面貌不同，发挥的作用也不尽相同。其中，女性牙人值得特别关注，因为她们的存在从某种程度上揭示出明清女性命运的悲剧和自我意识的觉醒。从艺术特点来看，牙人形象整体上呈现出类型化的特征。这虽然与牙人的现实存在情况，以及读者的审美水平相关，但更为深层的原因还是小说家主观色彩极强的创作态度使然。第三章对明清小说中的牙人形象进行生存状态考察。将小说中的相关描写进行拼凑、整合，可以了解到牙人群体的生存状态，包括他们的经济状况、与商人和官府的复杂关系、自身的社会地位等。牙人靠中介活动收取牙钱，不断积累财富，用以扩大自己的经营规模。牙行的产生，及其内部人员的组成形式已经体现出这一群体内部的贫富分化。牙人与商人的关系主要表现为经济利益基础上的合作与斗争。与官府的密切关系，是牙人政治职能的表现，但实际上他们充当的是封建政府控制经济的工具。从小说的相关描写中，可以看到在重农抑商的传统思想影响下，牙人的社会地位仍然低下。第四章对明清小说中牙人形象的文学价值进行专门分析。尽管牙人形象在明清小说中没有获得充分展示个性的空间，甚至连地位、处境也十分尴尬，但它仍然具有独特的价值。对小说本身的叙事而言，牙人形象有时对于故事情节的发展转折，对小说其他人物的性格表现、命运发展有着不可忽视的作用。从审美价值来说，牙人形象作为一类丑的艺术形象，达到了小说家以丑贬恶，以丑扬道，以丑导善的创作目的。从认识价值来说，明清小说中的牙人形象对于我们考察这一时期文人对商业、商人的态度有着重要意义。

二、《金瓶梅词话》与淮上的风土人情（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、《金瓶梅词话》与淮上的风土人情（论文提纲范文）

（1）明清时期徽州与淮北衣食文化之比较（论文提纲范文）

（2）汉英植物词语文化语义对比研究（论文提纲范文）

（4）传承与演进：明清肖像画艺术表现形态的嬗变研究（论文提纲范文）

（5）《水浒传》在日本的传播研究（论文提纲范文）

（6）明清两淮盐业经济影响下的区域文艺创作与消费（论文提纲范文）

（7）中国古代小说戏剧与回回民俗文化（论文提纲范文）

（8）沿淮玩灯人—民族音乐学视野中的花鼓灯演艺群体（论文提纲范文）

（9）明清俗曲【寄生草】曲牌研究（论文提纲范文）

（10）明清小说中的牙人形象研究（论文提纲范文）

四、《金瓶梅词话》与淮上的风土人情（论文参考文献）

• [1]明清时期徽州与淮北衣食文化之比较[J]. 孙语圣. 古今农业, 2021(04)
• [2]汉英植物词语文化语义对比研究[J]. 丁艳. 内蒙古大学学报(哲学社会科学版), 2017(04)
• [3]一条王世襄援引的家具史料的多重意义再发掘[J]. 张辉. 收藏与投资, 2017(05)
• [4]传承与演进：明清肖像画艺术表现形态的嬗变研究[D]. 张一涵. 天津大学, 2017(09)
• [5]《水浒传》在日本的传播研究[D]. 冯雅. 东北师范大学, 2017(08)
• [6]明清两淮盐业经济影响下的区域文艺创作与消费[J]. 李传江. 求是学刊, 2017(01)
• [7]中国古代小说戏剧与回回民俗文化[D]. 回达强. 上海师范大学, 2013(02)
• [8]沿淮玩灯人—民族音乐学视野中的花鼓灯演艺群体[D]. 戎龚停. 南京艺术学院, 2013(12)
• [9]明清俗曲【寄生草】曲牌研究[D]. 苏静. 山东大学, 2012(02)
• [10]明清小说中的牙人形象研究[D]. 张丽丽. 河北师范大学, 2012(03)

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